O Projeto

O Projeto

O projeto Cartografia dos Palcos consiste no mapeamento dos espaços de espetáculos (artes cênicas e música) existentes em 19 cidades que contemplam as nove regiões funcionais dos COREDES, além da criação de uma rede de gestores e produtores do Interior. O projeto foi contemplado pelo CONCURSO “PRÓ-CULTURA RS FAC #JUNTOSPELACULTURA_2”.

O objetivo dessa importante iniciativa cultural é preencher uma lacuna fundamental para que a circulação de espetáculos no Estado aconteça de maneira continuada. As jornalistas Michele Rolim e Silvia Abreu, idealizadoras do projeto, percorreram essas cidades com o intuito de coletar informações e imagens sobre os espaços. Essas informações, agora, estão disponibilizadas para o público por meio de uma plataforma com tecnologia georreferencial.

A ideia da criação de uma plataforma online de consulta justifica-se por oferecer informações precisas sobre quais são os teatros que estão aptos a receber espetáculos e de que estrutura eles dispõem. Além de mapear e fazer uma radiografia dos espaços, o projeto ampliou-se com ações colocam gestores e produtores em contato direto para formar uma rede de cooperação no Estado. A Plataforma On-line Cartografia dos Palcos ancora e dá suporte aos dados mapeados na pesquisa realizada. Poderão ser acessadas informações sobre equipamentos culturais (teatros, centros culturais, espaços alternativos, etc) que abrigam atividades culturais nas áreas de teatro, dança, música, circo, dentre outras. Utilizando-se de tecnologias de georreferenciamento do Google Maps, os usuários podem pesquisar informações detalhadas de cada um dos espaços culturais por meio de um mapa interativo. Também podem personalizar suas pesquisas por interesse, utilizando ferramentas de buscas, filtros e tags. O acesso à plataforma é simples e irrestrito, não sendo necessário nenhum tipo de cadastro ou login prévio.

Idealizadoras do Projeto:


Michele Rolim
Idealização, pesquisa e assessoria de imprensa

Jornalista, pesquisadora e crítica teatral, doutoranda em artes cênicas pelo Programa
de Pós-Graduação em Artes Cênicas da UFRGS. É docente no Curso de Produção Cênica na Faculdade Monteiro Lobato. Trabalha na imprensa cultural desde 2009 – foi setorista de artes cênicas do Jornal do Comercio de 2009 a 2017. É editora do site AGORA Crítica Teatral (www.agoracriticateatral.com.br) e autora do livro O que pensam os curadores de artes cênicas (2017, editora Cobogó). É membro da Associação Internacional de Críticos de Teatro, filiada a Unesco, da FIBRA - Rede de Festivais Internacionais Brasileiros para Crianças e Jovens (redefibra.org.br), da Associação de Circo do RS e coordenadora do Colegiado Setorial de Teatro do RS. Participou dos júris do Prêmio Açorianos de Teatro, do Troféu Tibicuera de Teatro Infantil (ambos da Prefeitura de Porto Alegre) e do Prêmio Braskem em Cena no festival internacional Porto Alegre em Cena. Por seu trabalho, foi agraciada com o Prêmio Açorianos de Dança (2015), categoria mídia, da Secretaria de Cultura da Prefeitura de Porto Alegre (2014), e Prêmio Ari de Jornalismo, categoria reportagem cultural, da Associação Rio Grandense de Imprensa (2010, 2011, 2014). Vem atuando em diversos festivais de artes cênicas no Brasil como crítica e debatedora.

Silvia Mara Abreu
Idealização, pesquisa e produção

Jornalista profissional, especialista em Produção e Gestão Cultural, atuando há 25
anos no mercado. É docente no Curso de Produção Cênica na Faculdade Monteiro
Lobato. Atua como produtora e divulgadora nas áreas de teatro, circo, dança, música e
artes plásticas, tendo dado grande contribuição à cultura no RS. Recebeu o Prêmio Procultura de Estímulo ao Circo, Dança e Teatro 2010 (FUNARTE/MINC), por Landell de Moura O Incrível Padre Inventor; Prêmio Funarte de Arte Negra 2012 por
Ori Orestéia; Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz 2007 por Antígona BR e Prêmio
Fumproarte por O Coração de Um Boxeador (2011). Como produtora, foi distinguida
pela Prefeitura de Porto Alegre com o Prêmio Açorianos de Melhor Produção.
Entre junho e dezembro de 2016 realizou a divulgação e a produção do projeto cultural Café Fon Fon – Palco Musical, vencedor do Prêmio Funarte de Programação Continuada para a Música Popular 2015. Em abril de 2017 produziu a temporada local do espetáculo O Topo da Montanha, com Lázaro Ramos e Taís, no Theatro São Pedro, e em maio trouxe o Balé da Rússia para apresentações no Teatro da Reitoria e do Sesi.

Equipe:


Tânia Meinerz

Tânia Meinerz Fotografia

Felipe Janicsek

Felipe Janicsek Desenvolvedor da Plataforma Digital

Loíze Aurélio de Aguiar

Loíze Aurélio de Aguiar Produção

Maria Cecília Guimarães

Maria Cecília Guimarães Administração geral

Dener Amaze

Dener Amaze Redes Sociais

André Varela

André Varela Arte Gráfica

Rafael Cony

Rafael Cony Logotipo

Marieri Graza Braga

Marieri Graza Braga Contadora

Apoio:


Financiamento:

Órgão financiador
Pró-Cultura RS
Governo do Estado do rio Grande do Sul